《翠星之加尔刚蒂亚》是一部由村田和也执导，石川界人 / 金元寿子 / 茅野爱衣主演的一部科幻 / 动画类型的电影，文章吧小编精心整理的一些观众的影评，希望对大家能有帮助。

《翠星之加尔刚蒂亚》影评(一)：一体

葬礼场面的描写非常罕见。

对ig社来说，这部动画的机体细节描写或许并不算突出，但依然有其独特的美感。最后一话的决战有点让人意犹未尽。

看完第一季隐约有看三体时体验到的文明进化历程，但动画里展开得还不够，期待在第二季有更深入的发展。比较目前的动画产品，算相当好了。

人类社会的一切可能正处于一个大突变前的瓶颈期，对于复杂系统而言这种短暂但静态的瓶颈期往往是必然出现的，老旧的机械正慢慢地被抛弃，新的信息时代还未完全到来。因地域隔绝而产生的多种人类文化正随着网络空间的发展而慢慢融合，失去其本来的边界，对人而言，地球在时间和空间上正在变得越来越小，伴随着人类社会的原子化，新的文明或许某一天将会突然在荒芜的网络空间中爆发生长并介入现实世界，接着就是全人类的统一，国家的消失是可能的，AI政治也是可能的。星际殖民甚至在今天就已经能隐约看见蓝图，人类文明将随着宇宙空间的开发再次面临统一到多样化的变迁，新的人带着新的神话飞往宇宙各处，传播人类世界的信息。

在那样一天到来的时候，我们注视地球时会发现其实这个地方本来就无所谓分裂，我们将在那一刻才发现人类本来就是一体的，而且一直都应该是一体的。

《翠星之加尔刚蒂亚》影评(二)：老虚4月便当大礼包，你值得期待。

看到的第一感觉，就是超时空要塞边界的即视感，同时逃离地球的人类舰队，同时对抗虫族般的存在，同时有高科技的机体设定。不同的是这次的男主是一个“恐惧与迷惘泯灭，对战斗外没有其他期待”的一个银发男孩。在第二集后面，男主就为了寻求交换的同盟支援，一开始就开全场敌对锁定，不像基神那削人棍，而是直接歼灭与屠杀。这对于男主来说很正常，但对于这个文明从大冰冻复苏不久而且没有同盟与敌对这些词汇的地球上来说，这会是多大的冲击。这时不由就想，难道这次老虚这个“爱的战士”要让男主寻求回人性？

值得吐槽一下的是，男主所在的社会是完美的幻想乡，这个社会中，分为两种人，一种有公民权利的，一种是争取公民权利而奋战的存在。男主是差不多进行了十四万五千小时，差不多16年的战斗，才准备拥有有限制的公民权利，拥有4周滞留生活区的时间，在其中才能自由睡眠，自由饮食与自由生殖的权利。在我们现在这些习以为常，甚至不以为然的自由，在那个社会是许多人需要奋斗一生才能得到的。看到这里有点儿像PP世界观那样人的善恶天赋由系统判定，在程度上更为恶劣，连生理的自由都被剥削。在宇宙航行的他们，因为资源缺乏，和战斗需要，这是有一定的存在意义。但是男主穿梭回到地球，在这里肯定要向我们展开了一个极端的世界观与我们传统的世界观的碰撞，其中要看之后的剧情发展了。（好吧，肯定会有很多人吐槽男主要穿越去行使自由繁殖的权利的=。=）

还有面对类似虫族这种争夺生存空间的生物，男主那个社会称为下等生物，要将之消灭，额，这其中的傲慢不就是FLAG吗？我们看了那么多动漫，都知道人和自然，一起与个民族共存才是王道啊。

老虚的一大看点就是集体便当，第一集中校和许多机体龙套领了便当，第二集男主又送几船人便当，看到OP里那个女主的船队有不少亲切的人，但我怎么都觉得是一份又一份的便当？唉，被老虚荼毒太深了。。。。。。

喜欢老虚玩科幻机战怎么破，这部番第一二集成本超高，在宇宙战中，许多帧都可以直接用来做桌面，第二集中的银河道也很美很环保。而且其中男主回地球拿高达开地图炮来虐起重机，攻击敌人直接气化……其中的科技压制看得爽啊，虽然感觉之后男主会被虐回来。

接下来的剧情应该会是男主在船队生活的日常，因为男主其力量，而变成了各种勾心斗角或利用，而其他展开的应该是那外星虫族在地球上繁殖，并集体全地球人的力量来抵抗吧，又或者是男主所属的舰队过来抢夺地球资源，而进行的抗争吧～

但是这部番仅仅这些老套的展开？我才不信了。老虚毁了爱情，毁了神话，毁了未来，现在开始毁世界了，我们期待老虚这4月里各种便当大礼包，各种神展开与被撕破后我们才珍惜的治愈吧～～

《翠星之加尔刚蒂亚》影评(三)：前面的拖番是硬伤，13话完成老虚的夙愿

此处是在说第七话的

小圆第七话在干啥，psycho pass第七话在干啥，两者虽然话数完全不同，但都在剧情有了合适的展开，有了一定的铺垫，最终BOSS的目的有有点眉头了，简单点说就是让人开始有追下去的信念了！这也是我们所爱的老虚的作品。

而我们翠星的雷德第七话了，我还是不知道他在干啥，每话都是无所事事，卖卖萌啥的，钱伯也就分析了一下章鱼感觉还有那么点意义，除此之外就是每话数一次星星，除了第一话和第二话还有那么点印象，中间的几话真不知道说了什么。一个破船上面秀日常，这个日常没啥好看的好不？

明明同样是制造机器人，但钱伯那先进了几千年的技术，船队好像没有半点兴趣，船队萝卜们的战斗力那么水，就不想改造一下？女主弟的身体那么虚，就不能让钱伯帮忙检查下？或者男主给些营养品啥的，吃了可以增加战斗力？每话大家都是向雷德灌输大爱无疆，爱敌人，爱海盗，还要爱章鱼，对船团的构成描述的也很模糊，到了第七话有个船团要分出去了，我才想起来这个船团是由多个小船团构成的。

我不反对一个背景都说得不清不楚的剧，也不反对本该是机器人大战的剧变成烤肉，捞鱼，浇花的剧，但是，这个是老虚的剧啊，玩治愈就没别的方法了吗？

我们虽然都知道老虚最近一直想要做充满爱，充满治愈的作品，但方法好像不大对吧，这个完全可以在小圆OVA里出两话爱与治愈的平行世界完成的事情，为啥要放到翠星来呢？

我想看到的是黑幕，真相，幕后BOSS啊，其实最感兴趣的是阿瓦隆给予雷德的生殖权哦！我完全不介意穿越，但我们大天朝不缺穿越剧，这种持续卖萌，有发展后宫倾向的穿越剧对身心只有摧残，没有治愈，你是来战斗的啊，雷德！我们要看到真相啊！老虚，麻烦告诉我钱伯啥时候可以数完星星吧！

第八话看完了

本话的最大进展是，钱伯的星星终于数完了，得出的结论是，莱德，你就安心的在地球打小怪兽同时开拓后宫吧！

其他的还是在拖，一个我都没啥印象的船长的葬礼，犯得着拖那么久吗？这样的节奏应该是50多话的高达或者圣斗士星矢吧，怎么看都不应该是13话啊？

现在莱德的日语水平一话之间就突飞猛进了啊，不用钱伯翻译了，而且还说的很流畅呢。小两口的肉麻事就不说了，现在高中恋爱剧都不会那么狗血了吧。

第9话，老虚回归了！

第7话看完，直接看第9话不会有任何违和感！终于有战斗，有黑幕，有纠结了！莱德的心态会如何变化值得期待，貌似还有3话就结束了，虽然第9话终于有了回归，但是想想只剩下三话，不免觉得有点遗憾，这一话早在第3或者第4话出现，就不会让人感觉那么糟糕了，前面铺的实在是太长了，反而突然来的那么灰暗有点不习惯啊，相比小圆那个灵魂石的真相，这个真相的冲击感还是有那么点弱了，后面的剧可以继续看下去，只看了3话或者4话的米娜，看第7话再看第9话就可以了，剧情不会感觉断开的

第10话，直接上能量武器了哦！

这下好了，黄毛小混混终于要登老大的位子了，莱德被混乱了，按前面的节奏，下一话能回复了，终于又有新钱伯登场了哦

第11话，剧情的发展向着不可思议的方向前进着

莱德要开始布教了，中校的思维确实把握到了当前星球的文明水平，选择了与莱德完全不同的手法与原住民进行交流。对于不能离开驾驶舱的中校来说，不知道做这些事情有什么快乐可言，把人聚集在自己周围，玩着如经营游戏一样的事情，说不定这个对于原住民而言也是一件好事？？

第12话，如果剧透了，就不好玩了哦，我努力在关键的地方不剧透吧

12话的剧情实在是没有想到，各种复活，展开十分给力，虽然有很多的BUG可以吐槽，但是也算是可以接收的范围吧，机战很精彩，还有黄毛男的乱入也很带感哦，积累了好感度的莱德和一个人战斗的强袭还是在关键地方体现出区别来了！莱德找梅露蒂寻求帮助的时候实在是太有爱了啊，莱德，你知不知道你的微笑很犯规啊，人家妹子转头就去卖命去了，这一段估计有很多莱德党会反复欣赏了。

本话是剧集开播以来最好看的一话了，紧张激烈，还有神展开，有一半以上好看的剧情，现在为止，本剧我还是可以评三星半的

13话，最终话了，老虚最后让莱德发动必杀让我隐约看到了屏幕上显示的分支，一暴到底还是珍惜生命，最后老虚给我的答案就是，他终于在最后的最后完成了自我满足，一部治愈满满的片子诞生了！这个结局好与不好估计大家都有不同的看法，但是莱德的眼泪还是让我感觉到了一直以来内心的一种释放，这部片子就是莱德的成长日记。

——————————分割线，写在第一季完结的时候——————————

老实说，翠星的设定是不错的，人类，章鱼，机体，船团，良好的画风，出色的音乐，只是设定是不错了，故事说的有点不够好。

或许本来看这个片子的时候就不该抱着与小圆一较高下的心理，小圆是老虚的心血之作，全部13话没有一处是多余的，从第一话开头到十三话结束内容满满，展开满满，是一部至少可以看两遍的片子。

后来才知道老虚只参与了翠星部分话数的编剧，前后的脱节比较严重，前面剧情的推进确实太慢了，后面第9话才回归正常，看了前面8话，除第一话以外真是感觉莱德像跑错了片场，其实我觉得有这样的设定，前面几话完全可以做的更好。

后面第9话开始的剧情发展的很快，每一话都有新的展开，最终话的暗结局我都想好了，比如莱德没死，残废了（比如ZOE2那样，大叔要靠机器生存）还有莱德死了，钱伯的AI系统留给了艾美等等。但最后竟然是一个阳光无比灿烂的结局！看到莱德落泪我就明白了老虚的心情了，不来一发治愈，老虚无法释怀啊！！最后莱德那充满了加勒比风情的清凉装扮让我感觉到了满满的治愈，恭喜老虚，你终于圆梦了！

前面拖戏扣一分，老虚圆梦，四星评定！！

《翠星之加尔刚蒂亚》影评(四)：真的很容易被AI戳中QAQ

翠星作为一部原创动画，我认为是比较优秀的。

制作质量比较高，第一集的称为“重金打造的场面”确实让人眼花缭乱，但是这一段我反而觉得过犹不及了，大量虚拟出来的专有名词、看似硬科幻实则完全没有立足之依据，再加上后续剧情完全不像前半集展示出来的复杂与沉重，反而比较赶客。

人物画风我也很喜欢，女孩子们都肉肉的软软的感觉，肤色也很符合每天在海上风吹日晒的感觉，而且这里面的女性角色都是开朗直爽的性格，很倔强很强大，特别可爱。后期难免有些镜头有些崩，但我不觉得会影响观感。

整体景色、背景更是美哭，海面、星空、异形的设计，都非常精致漂亮。而生活场景，颜色鲜艳，夺目耀眼，民族风十足，以暖色调橙色为主，衬在蓝天碧海之中，更是美不胜收，温馨又活力满满。

机体设计很漂亮，我很喜欢，超级喜欢Chamber，最后一集他弹出莱德时用的借口，前面对莱德的陪伴与帮助，与莱德一起成长，一起适应这个温暖的社会，让我在他最后牺牲那段哭得一塌糊涂。我发现我一直都对AI没什么办法，泪点笑点都特别低，很容易就会被戳中，当初看星际穿越、乐园追放等等，都为了AI流了很多泪QAQ

剧情也不错，话题性十足，在弹幕网站观看建议关闭弹幕，因为可讨论的东西太多了。主要围绕的一个话题就是，社会与人的关系，到底是谁为谁存在、谁为谁服务、谁为谁主宰。而男主莱德与女主艾咪所生活的环境是完全不同的，价值观也完全不同，因此一开始莱德根本无法融入这个社会，他被艾咪和身边人一点点感化，虽然他无法摆脱刻在骨子里的使命，但是在最后知道真相重塑世界观后做出了属于他自己的真正选择，他开始了自己的思考。

但是本作最大的问题就是节奏感，开篇是一个震撼的大场面宇宙战争，然后转为了以卖萌治愈为主调的日常，并且还占了一半，接下来的后一小半，剧情全面大爆发，这就让人物塑造太过单薄，比较明显的是黄毛皮尼欧，他一直给观众一种摇摆不定的感觉，你根本说不清这个人到底是真蠢还是装傻。

总之，是一部很值得一看的作品，让我意犹未尽，期待可以有后续。

《翠星之加尔刚蒂亚》影评(五)：原创万岁

说起来最初促使我有动力追这部动画的原因既不是什么Production.IG原创萝卜番，也不是什么爱的战士虚渊玄，而是监督村田和也。 这位长期担任演出的动画人虽然执导过叛逆的鲁鲁修机动战士高达UC和钢炼剧场版等名作，但真正使我第一次意识到这个家伙的存在还是在交响诗篇第25集的独立故事World's End Garden里，当初看的时候就惊为天人，那一集给我的印象实在是太过于深刻以至于我看完交响诗篇整整50集后都不觉得有比它更棒的存在，我没有快进ED，于是村田和也四个字理所当然的留在了我的脑海里。 当然，我不否认追这部动画也是因为杉田智和芽野爱衣大原沙耶香等几个字眼深深吸引了我。 话题有点扯远了，还是说说这部动画本身，虚渊玄的脚本其实本身并没有什么好盛赞的，它完全就是一部动画版的未来水世界，虚渊玄拿过来改编了一下，并加上了穿越这种反差萌的设定，第九集的爆点——假如你看过未来水世界这部电影的话——就会发现其实也并没有什么好惊讶的，动画相应猎奇一下也没什么不好。我想说的并不是某一集的逆转或神展开，虽然虚渊玄非常精通此道，我想说的是短短9集就把整个未来水世界的异域风情展现的一览无遗，这才是最让人佩服的地方，从一开始一片汪洋大海的地球，到打捞旧文明的巨大船只，再到巨大船只上面生活的各色人等，再再到各色人等花样繁多的生活习俗，真的是非常棒的世界观改写。 翠星看到现在最让我喜欢的场景有2个，第一个是第6集的狂欢节祭典，相信这也是很多人喜欢的一集，演出是山内重保，不太了解，三人舞的部分确实赞到不行，虽然远景崩了，但无可厚非，整体表现让人惊艳。 第二个地方就是第8集村田和也担任分镜的离别海葬了，这集可以说是整个翠星发挥最出色的一集，剧情在这里迎来转折，人物互道离别，穿插着海葬的画面，直至最终和丽姬朵相汇——丽姬朵鼓起勇气放下头发——人物瞬间就成长了，画面可以说一气呵成。 虽然现在才播出10集，不过真心希望能有一个好的结尾为这部动画划上一个完美的句点。所以最后还是容我呐喊一句吧：原创万岁。 以上

《翠星之加尔刚蒂亚》影评(六)：staff们都得了不“神展开”就会死的病

翠星在开头着实引发了话题热度。精细的画质，宏大的战斗场面，有条不紊的叙事，给人一种神作预定的预期。最终却令许多人（包括我）失望。

本片最受争议的是人类变成西迪亚斯的设定。这个设定的合理性以及是否格局太小暂且不提，关键的问题在于，纵观全片，即使把西迪亚斯彻底删除掉剧情也能够无碍发展。男主无意回到地球→在加尔冈蒂亚的生活中逐步接受了地球的价值观念而摒弃了银河同盟→遇见了中佐→对中佐肆意改造地球的行为加以阻止，这样一条剧情线的逻辑本身已足够自圆其说，于是西迪亚斯的插入就显得突兀而鸡肋了。

不过也不难猜测制作人员的心态，这样一个主线如果没有丰满的角色和精彩的桥段，恐怕是难逃平庸的。为了赋予片子更广的视角，就有了第十话对于为什么西迪亚斯不能代表人类文明的讨论。这一段剧情单独拿出来说其实算是一个亮点，可惜完全融不进故事中去。

更为致命的是，创作者似乎放弃了对故事情节本身的驾驭。翠星前中段的展开可谓乏善可陈，拖沓而无聊。于是结局chamber的自爆本该动人，却因为前期没有完成度够高的情节来塑造角色而显得单薄。

似乎动画的制作人员们正在陷入一个怪圈，不关注故事本身，总想着依靠一个“神展开”来换取惊讶和赞叹。可奇淫技巧终究只是偏门，“神展开”搞多了，观众也会审美疲劳的。

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其实这个故事如果以人类文明终究是该放弃智能以求生存还是即使无法续存也依然要以智慧来维护万物之灵的尊严的思辨作为主题其实是很有意思的，但是偏偏又没有进行下去。

一会批判西迪亚斯的反智一会批判银河同盟的无情，贪多嚼不烂。

《翠星之加尔刚蒂亚》影评(七)：少年的成长物语

雷德成长于一个效益至上，集体利益至上的社会中，人的一生便是奉献给社会的工具，活着的一切意义便是与西迪亚斯战斗，可是来到ガルガンティア后，人们平和的生活着，并没有什么特别的目的，企图或者服从着怎样的命令，规则，只是聚集在一起，为了一如既往平和的生活而生活着。自由，是的，在这里的每个人怀着一颗自由，以及饱含着对船团与人的爱的心，自然地活着。

雷德慢慢地学习着，心中某些东西正在悄悄地变化着。。。。。。

后期的转折，雷德为了执行兵士的职责离去消灭西迪亚斯，深海的秘密被发现：人与西迪亚斯未曾间断的竞争，皮里恩企图独霸遗产的野心，队长贯彻着森严高压的社会体系的教团想让地球成为银河联盟一样高度统一的社会。人与人理念的冲突，弱肉强食的场景，对人信念及思考的抑制和否定，这一切都和前期ガルガンティア的温馨相去甚远。

内心有了渴望回去的地方及想见到的人的雷德，他终于发现自己的本心绝不是如此的冷酷无情，是啊，从送离弟弟那一刻开始，他就是怀着一颗纯粹善良的心的啊！这次，绝不能让阴谋得逞，这次绝对要保护大家，怀着必死的信念，雷德走上一去不返的战场。战斗，战斗着，最终雷德明白了活着的美好，希望她能够在身边，希望能再次见到她的笑颜，希望再次回到那个地方，那个家一般的地方。可是面前有着无法跨越的阻碍，怎么办，未来就要在这里终结了吗？

钱伯，是驾驶员支援启发系统，此时此刻，他听到雷德的祈愿，长久以来与雷德相伴的他，见证了雷德逐渐成长的他，看到人生为人美丽的感性一面的他是否在冰冷的机械中也诞生了如同人一般的情感呢？最后，他拒绝了雷德同归于尽的命令，寄予了他活下去并寻找更美好的未来的希望，与敌人一同消失在漆黑的大海之中。钱伯，就像雷德的父亲一般，守护着他，守望着他，最终独自一人承担了所有的困难和罪为雷德开启了未来的可能性。。。我想，这一定是钱伯发自内心想去做的事，不是命令，不是规则，而是源自灵魂的决定，最后的最后，他一定是满足着笑着与雷德离别的吧。

故事仍在继续着，从天上来的少年，一直在死亡边缘战斗着的少年，终于找到了自己灵魂的归宿，找到了令他安心的家，在这里，少年找回失去已久的宝物，重新以人的姿态活着的他，一定，会迎来崭新的未来！

《翠星之加尔刚蒂亚》影评(八)：我们知道虚叔变成虐的战士也是苦衷的

虚叔变成虐的战士是有深厚的苦衷的（现在表明上是治愈了 其实是每集都在虐杀章鱼罢了！）

首先日本游戏动画界 有纯粹追求易挥发荷尔蒙的肉棒流 有无比艰涩悬疑套路名词一堆的东野圭吾流 也有纯粹追求内心世界表露的诚哥流 我们可怜的虚叔就夹杂在这样四面强敌虎视眈眈的环境下长大的

我们都知道 人不是一天长大的 虚叔也不是一天就能虐出来的

虚叔也有一筹莫展的时候 在各种流派霸权下 各种迷失 各种妹子掉头走的苦日子

相信各位也能想象 虚叔无比恸哭的岁月

（其实我想说即使每天下班打机睡觉的各位也能想象）

然而到最后 虚叔还是坚持了尊严 不依附任何流派 单凭自己的力量找到了组织 创立了自家的虚渊虐杀流 从此声名鹊起 其影片更让观众们留下久久不可磨灭的心理阴影。

《翠星之加尔刚蒂亚》影评(九)：翠星的钱伯

翠星最后一集里钱伯完美通过了图灵测试，我也看得热泪盈眶了一把。可是仔细思量以后，这部作品果然还是太过混乱了，让人难以恭维。因为对于一部涉及诸多价值观冲突与选择的作品，有条有理，自洽，确实是最基本的要求。

开始钱伯作为AI登场，似乎坐实了配角中的配角，估计就是卖萌形象。这样想的在看到后面估计越来越惊讶：少尉不知所措时，居然需要钱伯来开导开导。如果注意到少尉迷惑时，恰好广大观众也正彼此战得不亦乐乎（比如第九集刚放映后），这一点就更让人惊讶甚至有些不安了。

钱伯在诸多尖锐冲突里都被刻画成最理性的那一个（即使他不是，起码这是剧中所要展现的）。这样做的时候，似乎预设了AI判断的权威性，因为钱伯的判断最终都主导着剧情的进展，即，代表着正义或者理性。一个混乱也就由此产生：钱伯实际上所提出的论证其实并非那么合理（尽管结论的确是正确的），这和钱伯理性的形象是相悖的。比如说，钱伯在论证章鱼君物种其实不能算文明时，尽管得到了一个正确的结论，但是他援引的论据其实是恰好是很不合理的：人之所以有理性，是因为人的身体很脆弱，文明也是因此产生（这当然是把理性当成工具的魂淡论点，这里就先不理它了）。然而注意，这时钱伯自己（一个身体强大的AI）正是在进行推理，即理性活动的，所以这很难说服人。

又一个混乱产生于感动我的最后一话。当雷德过上幸福生活以后，居然说，要不了多久我们就可以和章鱼君沟通交流了吧！少年啊，你怎么对得起钱伯教你的话？！！不错，钱伯是说过共存共荣，伽尔刚蒂亚也表示要敬畏生命，但那是在发现大王乌贼老巢之前，而且彼时的共存共荣不过是类似于“人与自然和谐相处”罢了，因为那时钱伯和伽尔刚蒂亚都还不知道章鱼君是人类进化而来的。雷德怎么能突然这样表态，就好像想通了，认为章鱼不仅不是反人类的，还是同样有理性可以交流的？解释呢，过渡呢？把大象关进冰箱的三部曲么？这样的结局确实是太政治正确了，正确到雷德说这话时脸都不红了！阿宅们，看来只有你们替雷德脸红了。

就这样，章鱼君的地位到底是怎样的，这个问题也就被稀里糊涂地，用所谓的相互理解，给和稀泥了，原本钱伯费力得出的振聋发聩的结论也在最后一集被雷德轻描淡写地扔一边儿去了。要说相互理解，全剧甚至没有一次人类真正跟他们交流的经历，有的不过是一种动漫里常见的“相貌沙文主义”：请出一些长得漂亮的章鱼，就好像他们确实有理性一样。

在涉及银河同盟所代表的意识形态的剧情里，此剧还表现另外一个很民间的看法或者倾向，即，把启蒙和意识形态输出捆绑在一起。中校（强袭者扮演）说我们要去启蒙翠星的人民，雷德和钱伯觉得不妥，愤而反抗。最后强袭者失败，代表作品主观上同时否定了这两者，因为作品一直没有对他们二者做出区分。

这里插一段题外话，一提到银河同盟，就不由得使人猜想老虚意在1984。我不知道在二十一世纪有没有必要不断地去讽刺二十世纪的共产主义失败实践，以至于人们都似乎忘记了，在这个太过于”开放”的世界，实际问题根本就不是谁在扮演一个政教合一的神棍，而是大家都把伦理学问题列为”不可使用逻辑”，仅仅因为曾经的共产主义实践和其他一些一元论者在这些问题上做出了错误的回答。现在如果真有神棍，那么毫无疑问也是和稀泥的相对主义者，因为以前的神棍已经被奥威尔等嘲讽过了，诸位也就不信了。（老虚一直这样为普世价值扛大旗就不累吗？扛这旗子的也不多你一个啊）

再说启蒙，归结起来，它本质就是排斥意识形态的随便输出的。因为启蒙乃是鼓励人们坚决地使用自己的理性。康德称：“启蒙就是人类对他自己招致的不成熟状态的摆脱。这个不成熟状态就是这样的一种状态，即人们在没有别人的指点时，无力使用自己的知性。这种不成熟状态之所以是自己招致的，其原因不在于缺乏理性，而在于，当没有别人的致电时，他缺乏使用理性的决心和勇气。要勇于认识！‘要有勇气使用你自己的理性’——这就是启蒙的口号。”这里已经很清楚了，老虚，你这样搞捆绑销售是要不得的。

最后一方就是伽尔刚蒂亚了，普世价值的典范吧，这里没什么好批的。贝贝尔在第四话对雷德说：“我也是被需要的啊，我被姐姐需要，同时，任何时候，我都是被自己需要的。”这是很有趣的很好的，在这方面本剧算是做得相当不错了。雷德用激光枪打磨章鱼的牙齿做了一支笛子，贝贝尔拿起来，吹奏着飘渺的乐曲，这一幕令人心折。

回到钱伯，这里有一个很奇怪的现象：少尉的思考可以说总是毫无成效，而钱伯却总是闪现着理性和人性的光辉，要说雷德回归普世价值，还是多亏了钱伯，伽尔刚蒂亚倒在其次了。但是诸位注意，钱伯是银河同盟生产的，按刚才说的，那个社会里已经没什么可以称得上是启蒙的运动了，除了彻头彻尾的工具理性，我不能想象其他的东西。然而这样的社会却能造出一台机器人，他比人类本身更具有人性，比那个社会更加善良！而且AI的判断也可能出错的，强袭者就是例子。虽然钱伯说，雷德在关键时刻做出了正确判断，使得其AI也正确地发展着，避免强袭者的悲剧，但是，我实在没看出来雷德独立做过什么值得称道的事情，实际情况其实是反过来的，说不定，钱伯是在安慰雷德吧。

所以我们只能说钱伯成为本剧中的剧情推手，完全是偶然的，跟雷德无关，跟伽尔刚蒂亚无关（因为强袭者也接触了他自己的船团），推测跟银河同盟生产型号有关也缺乏根据。这样一种偶然性下，钱伯赢得了雷德对他意见的尊重，赢得了剧情发展，那么他只能是真正有理性的，而不只是看起来。但就像开始说的，其实钱伯也不是那么讲理的。

当然，往好的方向想想，钱伯多么可爱啊，他用一成不变的合成音驳斥强袭者，宣布雷德被剥削军籍，说出“破铁皮”，然后他冲了上去，就像其他人类的英雄一样。所以钱伯分明是人啊，高贵的人，有道德的人，甚至可以加上一条，像人类一样，他有时也不那么讲理。所以我一想，这篇评论不如叫“翠星的钱伯”吧，因为伽尔刚蒂亚本来就在翠星，这样叫就重复了，而且剧中潜藏主角正是钱伯。

老虚从去年的Psycho-Pass到今年的翠星，都在讨论价值观，Psycho-Pass第一期的猎奇犯罪还带有他以前写游戏剧本的样子，翠星就一点儿不剩了。讨论这样的话题，不讲道理是不行的，这肯定不是站队或者表态就可以的事情。所以这类作品如果不讲清楚，主题再怎么阳光向上也没用。并且，像其他作品一样，它本身也就有预设：这个故事是虚构的，但是逻辑上是有可能的。对于逻辑上混乱的作品，观众也许不会仔细推敲，全盘接受了这些东西，于是这样的作品就是无益的了；如果这还涉及政治，涉及价值观，更进一步，涉及理性，那么这简直是有害的了。这些害处并不会因为它宣扬的结论和想要表现的主题有多么政治正确而改变多少。

这样看来老虚果然还是不适合写这些东西啊，希望他不要再走下坡路了吧.........

《翠星之加尔刚蒂亚》影评(十)：在原创动画里算不错了。

画面优秀，故事元素齐备，除了女主比较无用外，没有特别短板的『翠星之加尔冈蒂亚』是原创动画中达到较高质量的少数作品之一。

1.自成一体的机械美术设定，本季最优

开篇为时半集对人类银河同盟和星际战争的描写，放在任何太空机战片里都算规格不错，原案之一虚渊玄在试映会上也表示“是砸下重金打造的场面”。太空都市和兵器的设定，在传统的大气之上又显轻盈精巧的特色。举几个具体例子。银河同盟的都市阿瓦隆不采用人工天空，由鱼骨般轻巧结构支起的的透明大天窗外就是浩瀚的宇宙。这种直接生活在一片星辰里的太空堡垒算是比较新颖诗意的。从阿瓦隆的推进主体到战队的攻击排阵再到电子表盘上虫洞的显示，星系式蜗旋造型的大量出现是另一个突出的特色设定。其纵深到不可知空间的延伸感很好地嵌合了星际主题。机体内部的电子表盘及动态演示特别酷炫，同时做到了‘看起来好像很厉害’和‘看起来真的很漂亮’。机体外形与『轮回的拉格朗日』类似，采用了不那么传统的偏圆润和灵巧的小型化设计。总之尽管银河星战的篇幅非常短，让人回味的点却意外挺多的。

加尔冈蒂亚是动画最核心的场景，它是漂流在翠星（地球）海面上的大船队。身具剧场版素质的加尔冈蒂亚一出来，我就被深深的吸引住了。尽管飘在空中的、海上的大型城市在动画里不算少数，视觉优秀的却没有很多。近期的『少女战车』和『境界上的地平线』里面也有移动都市，但只是把寻常的陆地场景挪个地方而已，如果不拉到远景，观众根本什么特别的感受都没有。

加尔冈蒂亚有自己的个性和体系，从制作表里也可看到它是专门设计的成果。集装箱式的船上建筑和配套的管线，各种用于船队连接、捕鱼、打捞的机械，外观、功能都和陆地大不相同。它的用色特别鲜艳，金、粉、赤、白，上有蓝天下有碧波，充满活力好温馨。而且不光是建筑，居民的服饰也是海洋民俗风。有生命的、没生命的，都打上了加尔冈蒂亚的标记。虽然每个元素单独拿出来都能在其他动画里找到影子，能汇成一整套海洋系的蒸汽朋克少不了匠心独具的创意。笔者认为本季最优非它莫属。

2.密集但意犹未尽的话题

本片讨论的话题数量不算少，而且出现的很集中。动画前段是在银河中出生并作为战士而生存的主角莱德适应翠星生活的描写，其间欢乐和生活化的内容占据相当的篇幅。世界观冲突发生在动画后端，一股脑地出来。故事发展本身没有问题，但是该埋的伏笔和人物个性的塑造在前段铺陈不够，后段里突然间揭晓，有头轻脚重之感。尤为明显的不妥之处就是彼利安这个角色，他的抉择是动画的重要转折点，但他的个性和动机全靠后段披露。本来后段的情节发展就快得不得了，还得承担额外的人物塑造，负担实在太大，压缩了表达世界观的空间。于是本作的核心思想主要靠说而不是靠演。翠星的故事是能容纳深度话题的好故事，因为叙述分配的问题打了折扣，我觉得可惜。

村田和也在本片中第一次担任监督，但他之前以演出和副监督的身份参与过许多类型不同的SF动画，比如『交响诗篇』『反叛的鲁路修』『电脑线圈』。本片将出现在不同类动画里的SF元素糅合在一起，既有飞向宇宙的太空元素，又有舍弃肉身在生命进化路程上越走越远的生化元素。从浩渺无尽的天空到深邃未知的海洋，还有介于中间在广阔水面上航行的船队，人类不同的选择相互呼应。动画只对船上的人类有较为详细的描写，对海里的鲸鱼乌贼和银河同盟着墨都不多。如果有更多的时间，假设从季番扩展为年番（至少也得是半年番），我认为本片独特的SF设定是可以营造深厚意蕴的。

尽管『翠星之加尔冈蒂亚』没能发挥其优质的SF元素献上一部诗意优美的画卷，但它至少对一个核心命题进行了较为深入的讨论。即社会究竟是该为人而存在，还是人必须为社会而存在。现实中人为社会、社会为人：由于资源和分工的原因，人无法独自生活所以必须生存在社会里，作为交换人需要成为社会所需的一员、做出贡献。然而从设计社会的角度而言，服务于人的社会和将人视作螺丝钉的社会，是截然不同的生存战略。普通人生活在这两种社会里的感觉是截然不同的。片中的加尔冈蒂亚和银河人类同盟分别是不同理念的代表。在海上航行的船队虽然没有先进的科技，却为了每个成员的福祉而不断努力。领导者并没有强权，只是尽力得为船队做出正确的决策，人们劳动互助，弱者也能受到照顾。不断向太空深处进发的同盟，拥有在宇宙间穿梭的力量，却以实现安定性必须给个体施加压力为由，成为通过战争维系对成员斯巴达式筛选的社会。

有许多作品讨论‘战争即和平、自由即奴役、无知即力量’，多是沉重悲痛的批判。翠星通过莱德的穿越，藉由他从只知道赴死到懂得留恋生活的转变，换了一种角度说同样的道理。最后中尉已死AI成神的设定，更是画龙点睛之笔，极尽讽刺地展现了依靠崇拜、依赖和服从维持的正义之飘渺空虚。虽然整个过程省不住嘴炮撑着，能做到这个程度已经相当不易。

3.人气最高的是Chamber

本作的角色塑造一般，虽然没有突然暴走的疯子，刻画水平只能说高低不齐。 男主莱德因为长期被军队洗脑的缘故，个性比较单一，在动画里的表现还说得过去。女主艾咪非常花瓶、没啥个性，当她和男主意见向左时，并不知道说出自己的观点。全片中她完全充当男主做出各种决定的辅料。故事前段她没了莱德活不成，后段为了弟弟没有追随莱德还挺让我意外的。船队成员里的贝露丝是个适合当大姐头的行动派，伊藤静配这样的角色也是驾轻就熟，虽说人物并不立体但个性鲜明讨喜。前任船长的女儿莉芝是另一个着墨较多的女性角色，动画试图描写她的成长，用的是日本社会里社长下跪“拜托大家”的那一套。我觉得她没啥领导天赋，还不如让贤给贝露丝呢。彼利安在动画后段占有很重的分量，有潜力黑化为掀起更大波澜的人，不过动画点到为止，没让他在人性的负面一路走到底。

动画里人气最高的是Chamber，主角座机的支援启发界面系统。它的台词分量非常足够，全片重要的嘴炮全出自它之口。主角成长，它也成长，而且成长得比主角更多。对于翠星这种以习得人性为主题的动画来说，它自然成为突出的存在。最后一集中它更是像塔克奇玛那样，让观众眼泪爆棚。Bilibili的弹幕在上图镜头（见完整版）处有这么一句：“此处Chamber转一圈，只为看莱德最后一眼。” 配上大气绝决的管弦乐『明日に捧げる聖戦』，唉，啥都不说啦。

官方Twitter里对本作的设定作了许多补充说明，并宣布在10月25日发行的蓝光第三卷里还会推出OVA『异乡神之祭坛』把本篇里没来得及阐明的支线伏笔慢慢填起来。其实我很怀疑一部ova能补全么，后半段里的某船队简直就是凭空冒出来的哦，呵呵。

尽管本作充满了各种遗憾，总体的质量仍比较优秀，作为科幻动画没有犯神棍的毛病值得表扬。在近期的动画里是值得观看的作品。

配图和相关官方彩蛋资料的完整版http://mjmkacg.com/gargantia-on-the-verdurous-planet/

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