《夜行摩天轮》是一部由塚原あゆ子 / 山本剛義执导,铃木京香 / 石田百合子 / 宫迫博之主演的一部剧情类型的电影,文章吧小编精心整理的一些观众的影评,希望对大家能有帮助。
《夜行摩天轮》影评(一):宽容,是过分追求完美的解药
看完《夜行摩天轮》的最后一集,舒了一口气。我为编剧和剧本拍手喝彩。好片,把人性的许多面都刻画出来了,难能可贵。多重立意编织起来自然且真实。
这片如果选角更挑剔,节奏稍微紧凑一点点,会更好。
说到淳子,片子刚开始时,我想她可能是体贴而善解人意的双鱼座。但到最后,我确信她一定是处女座,因为只有如此越追求完美的人在崩溃的时刻才会做出出乎所有人意料的事。所以,如果你也是一个一直努力着、苛刻着自己的人,我相信在大部分时候你总能做到在压力下绽放,在奋斗中进步。可偶尔,为了不要逼自己到崩溃的地步,偶尔停下来,想想别人的处境,毕竟世界不是随着你的理想而转动的。
宽容,是追求完美到极至的唯一解药。
淳子的丈夫——爸爸很开明,他总鼓励孩子只要心怀梦想和目标地努力生存,不用在乎世俗眼光,选择同一条路,因为每个人只要能够利用好自己的长处自然才能做好,成为有价值并且得到幸福。这是所有家长都应该明白的客观道理。然而当真发生在自己孩子身上了,能理智对待的,的确少之又少。
另外,在第六集(26分45秒左右)爸爸教育大儿子的那席话,着实把我打动了。 爸爸告诫儿子,在面临恐惧时,不能逃避,假装视而不见。因为落荒而逃的人才是最可鄙的。
还有,爸爸的敦厚、慈祥和宽容……
正是这么完美的一个爸爸,得到这么个结局,虽让人心痛,但我想这正是影片和小说让人刻骨铭心之处。作者的目的达到了。
最后,我还不得不提的是友情这个话题。
成人间的友情定义到底是什么呢?
是无话不说,能分享秘密?是能聊深刻的人生话题?是在对方遭遇挫折时给予帮助,面对难堪时有勇气和智慧去化解?
淳子和远藤之间的“友情”,显然不同于孩子间的打打闹闹。但她们两人都懂得帮助和给予的道理,默默地遵守和维护着一张契约。能够有智慧和能力去做到的两个人,需要心意相通、缘分足够、并且建立在一切的诚信和道德上。
如果我告诉你,如此才叫成人间的友情,你是否也觉得此般友情可遇不可求呢?
这部日剧最后极度打动我的一个主题,是兄弟姐妹间的感情。哥哥做出大度原谅的选择,不但赢了这个极难的人生考验,他的思考谋略和气度在此人生的转折点后,也瞬间得到质的提升。最重要的是,极度困难的时刻,才让他们从此以往更加紧紧地系在一起。
复仇你能得到什么,让原本破碎的家庭更加四分五裂吗?
再痛苦的经历,重要的不是过去,而是从今往后。
重要的不是你能不能做什么,重要的是你决心从现在开始作出什么努力去改变和创造。
退一步,海阔天空。爸爸,你所期待的大儿子做到了你所期待的。
淳子一家,会得到幸福的。
因为幸福只有懂得珍惜且相信的人们才能拥有。
(我的配图博客原文链接:http://blog.sina.com.cn/s/blog_5d83844a0101a198.html)
《夜行摩天轮》影评(二):旁观的参演者
疲累的深夜,飘雪的下午,看完这部剧用了三天。就像其他评论里说的那样,作为观众的我仿佛旁观者一样审视着别人的生活,然而只有我知道自己也曾身处其中。中二真的是伤人又伤己的一种病。中二时期的我简直和彩花如出一辙,虽然没有那么激烈夸张,但是那些糊涂事儿我一样也没少干。在这里我必须要对我伤害过的人道歉,那时候我太不懂事,给你们添麻烦了,抱歉呐。同时,很对不起的还有现在的自己,因为当时的幼稚,留下了太多遗憾,不然现在的发展也许会更好也不一定。
每个家庭都有秘密,就算时间流逝也不会改变。我的亲身经历告诉我,那样一段失控的日子,今后会变成家庭里的隐痛,哪怕大家都闭口不谈也还是会像幽灵一样徘徊不散。还能回到最初吗?能吗?才不会呢!可是即使这样,还是要挺直脊梁伸出双手争取美好的未来,日子还要过啊。因为一家人都想好好地继续生活,所以不管出现过多可怕的裂痕也依旧会紧紧牵着手努力修补伤痕经营家庭。徒劳又怎么样,不争取就什么也得不到!社会关系,家庭关系,乃至每个人和自己的生命之间都是如此。十四五岁的时候曾经很想自杀,但是每每要付诸行动之前总会听见自己说不甘心啊再努力一下吧,然后就不想死了。现在我明白我其实是很想好好活着的,你看,多努力一下是多重要的事。
我的初中是所谓的“好学校“,官富二代很多而我家境平平。我曾被嘲笑孤立,我曾自卑自暴自弃。看见真弓夫妇对着彩花担心着急,彩花一腔心事有口难言,我几度险些飙泪。就是这样的,当时的我们就是这样。我也曾坐在高高的摩天轮上俯瞰大地,本以为会看见美景,却只得到恐惧和深深的孤独。待我回到地面上的时候我才发现,我真正适合的是这里,毫不虚荣,没有浮华,使人能够安心地努力生活。 坚实的大地,安全又温暖。
本来只想写个短评,不知不觉就停不下来了。啰嗦的一篇碎碎念,说是影评,其实是倾诉吧。
愿我们都能拥有真正想要的生活。以上。
《夜行摩天轮》影评(三):路人,总眺望被挂在天空上的摩天轮
每个人,都向往美好的生活,就像路人,都总想坐在摩天轮上,高高地远望自己的所看,所感,所有,会觉得好幸福。
但当人攀得越高,就反而越看不到底层的东西,了解不到最基本的东西,仿佛很多的东西,都越走越远。
喜欢这样复杂交错的交代手法,三个背景不同的家庭相交了一起,看到了各种的摩擦,各种的矛盾,各种的人性,但也看到了重叠的部分---共通点,没错,一间房子再大,一个学位再高,一些虚荣再多,一些理想再大,却没有再多的欢笑,也如同落魄的别墅,如同虚设。
人,或许喜欢静止在摩天轮的最高处,但摩天轮,却没为谁而停留过,假如人生一直向往着高处,那么人生就不会有谢幕,而没有谢幕的人生,是孤独的,这种孤独,只看到了目标,而看不到下面所支持,或反对自己的那堆人。
《夜行摩天轮》影评(四):远藤一家的死要面子活受罪
本剧讲述的是贫民想有更好的环境而搬进富人区发生的故事。说实话人活一世要本分,俗话说的好人贵自知,没有这金刚钻就别揽瓷器活。
一个工薪阶层贸然搬入富人区,势必会产生生活习性,文化教育等等的差异,比如说高帅富的消遣是打高尔夫,然而你连高尔夫的球杆都没有摸过却强装很懂的样子,这不就是给自己下不来台吗?有钱人家的小孩上私立贵族学校,自己明明连学费都付不起却还是逼迫女儿去考,说白了也是希望自己有面子而已。
这部剧的主角,远藤一家基本都是这样,死要面子活受罪。充满了庶民在有钱人世界里的可悲性。
当然,这不是鄙视庶民,一个人的性格要好,看开点。一开始就不要自不量力搬入云雀之丘,同样的钱在坡上能买小房子,坡下说不定就是豪宅。一家三口,在适合自己的环境,也没有压力,和和美美的生活多好。
然而一般人都想不到这点,会去追求无谓的虚荣和面子,到头来得到的是什么呢?远藤太太在一群有钱老妇中拼命想融入社交却举步维艰,女儿彩花因为做不来闪光的有教养学习好会弹琴的小孩而压力很大,丈夫因为住到有钱街区云雀之丘而心里飘飘然想创业。。。。。家庭充满争吵,挣扎在崩溃边缘。
人生的道路就因为错误的选择而走上分岔路口,所以说啊成年人这么好面子干什么啊!有话就直说啊!
=======================下面是另外的吐槽
昨晚看了两集,今早看了一集,本季不可多得的反应家庭关系,成人要面子的好剧。虽然也充满了中二病。
本剧原作依然是大名鼎鼎的凑佳苗,她的【告白】电影之前还火爆一阵,虽说毁誉参半。之后改编的【赎罪】日剧……可以说真的很难看。。。。。。然而这一部夜行观览车,把握了这名女作家小说改编的技巧,比之前糟烂的赎罪要好很多。
这一朵女子写小说的写法,那就是多视角写法!!!
一本小说第一人称主观视角,或者是别人眼里的客观视角,或者是站在读者角度写。但是她写作是分段多视角,A一段,B一段。
凑佳苗很擅长心理描写。曾经我看告白的时候无比新鲜,无比震撼,分视角写作造成的气氛烘托,把握各个角色的心理,那样的感觉很少能体验到。
然而很法克的是,这朵女子基本每一本书都这么写!!好乏味啊!她能不能有点突破啊!!
这部剧拍摄手法略微类似告白,参考了告白电影?就是在每一集的末尾会运用一些慢镜头,这让人很喜欢。
凑佳苗的写作特点就是很多心理描写,如何把大段的虚无的文字化为剧情,那就是慢镜头。很多愚蠢的作品下下策就是用旁白。。。法克哦。
慢镜头的苍白无力,可以细腻的描写人物的心理状态,焦灼不稳定的状态,配乐也是缓缓的女声柔和歌曲,配合在一起反而对于激烈的冲突、争吵、更有烘托效果。
能学告白一点,导演也算是下了功夫。值得四星推荐。
《夜行摩天轮》影评(五):随便写点啥(=以下内容和推理没有半点关系)
没看过原作。
凑佳苗阿姨从告白到赎罪到高校入试,每每过程意犹未尽一到结尾就有种坑爹感,阿姨总是能中途搞出一些让我这个从特摄漫改到纪实大河都看的人都接受理解不能的元素……。
且看这次能不能摆脱这个老毛病吧。
决定追剧是当初扫了眼卡司表——我去这从子役杉咲花和中川到铃木阿姨麻理桑甚至宫迫和高桥各个年龄段都有我认识的这简直太不科学了我怎么能不看啊。
关于第一集隔壁那家人的眼神:
正在截图想说这就是“有钱且开明人家的幸福之处”,松开鼠标就……
其实父亲只是对外人才假装很照顾子女的想法吧,所以三个孩子明明压力大的不行却还要配合爸爸装作“我家可好了我才没有压力呢”。
这是我的第一反应并且我觉得这是唯一的原因了。
麻理桑的角色看的超级开心!!!!!演技的魅力啊麻理桑!!!感觉麻理桑这个角色家人关系应该不好,儿子可能也不怎么关心她,一个人在家太寂寞了所以找那么扯淡的理由打电话。
……中川这娃真是苏死了。
8回补记:
7回看得我觉得这剧再不回归正常轨道我都要看成精神病了。于是去看了小说。
想着“原来真的是唯一正常的人已经死了啊”看到了第8集……
……果然改剧本了,果然我的初回直觉没错。
我似乎看见了比原作结局致郁万倍的结局。
《夜行摩天轮》影评(六):无论如何,它还是一部好剧
谨以此文写给那些中途因看不下去而弃剧的朋友们,还是要看到最后啊~文章中会顺便把这部剧和续作《为了N》进行比较,毕竟没写《为了N》的长评还是比较遗憾的。
本来想在第8集的时候再停下来作一次小总结,最后还是牺牲晚自习把剩下的部分看完了……剧情依旧是一波三折,直到最后凑阿姨还不忘黑我们一把呢。原以为淳子被抓,在证词模糊的情况下依旧一口咬定罪名就可以基本确定人一定时慎司所杀的呢,结果却依旧出乎人的意料,还是太嫩啊……
事实证明,我前一次对淳子的分析还是在理的。怎么说呢,案件源于淳子自身的自卑和冲动,和一连串在旁“煽风点火”的巧合和偶然。从平凡的坡下嫁到云雀之丘从而麻雀变凤凰,丈夫既温柔善良,又对她很好,还有一群欢乐又健康的孩子们。实在是过于幸福了呢(虽然这样说很失礼又不好),幸福到忽视了自己内心的自卑与阴影、不断给自己施加了太多本不必要的压力。压力的逐渐累积终于在不知不觉中改变了淳子,虽然她还是一个好妻子、一个好母亲,但内心深处的恐惧却愈发强大。她恐惧失去现在的生活、失去她的丈夫、她的孩子,这种恐惧感随着时间逐渐累积、引起质变。而最后,在那天晚上,恐惧裹挟着冲动,终于把这个“好母亲”、“好妻子”变成了疯狂的杀人犯,将她拉入了深渊。
凑阿姨的原作没读过,但从几部改编剧看来,凑阿姨似乎很喜欢用这种类似道德困境来使结果主义者难堪呢 。用一连串的巧合和善意去构建一个看似邪恶污浊的事件,再利用对事件真相的层层抽丝拨茧来展现出所谓“人性”。如果把这类故事依旧归入推理的话,我想凑阿姨和东野圭吾在故事构建方面是有很大共同点的(这个或许有些人会不同意),即——重情重过于理。推理不过是一种手段、一种方法,是剖析在事件中展现出的人格的最佳途径啊。
说到底,人的思想不过是一个大黑箱,要认识一个人,重点是我们该如何去认识、理解这个黑箱。近年来,科学家在心理学上掌握了更多的方法和技术,想要直接剖开这个黑箱以一探究竟。但事实上就方法而言,无论是实验还是量表都无法对人的人格和心理做出有效归纳,更不用说是预测人的行为了;而就技术来说,无论是FRMI,EPR还是PET也都依然没有能力对于人类的高级心理活动进行深入地分析和解释。所以,目前来看,要深入了解一个人是没有捷径可走的啊,只有观察。观察他的行为、他的言语,持续地、不断地,试图拉近与他的距离,并从中归纳总结出他的性格特点。对于一个虚拟的角色则更需要这样,编剧、导演、所有的工作人员夜以继日的工作只是为了一个目的,对一个事件的千万种叙述方式、叙述顺序、叙述手法,也都是为了这个——让观众产生一种实感,感觉角色就像你的朋友,就像他们真正地存在于这个世界过。同样的,创造者们煞费苦心让剧中的冲突更多一些、更戏剧化一些,也仅仅是为了观众能够多思考一些、再投入些,并且能和角色相处得再久一些。只有让观众产生如此的实感,观众才会真正去理解人物的性格与苦衷,把剧中虚拟的人物当作朋友一般,想他所想,设身处地地为他考虑,从而沉浸入作者创设的情境中,感受他的本心并与他直接对话。这便是作家们赋予人物生命的方式,也是他们交朋友的方式吧。
扯远了,说正经的。补这部剧的最大理由还是因为那部《为了N》,乍看之下,两部剧的相似之处相当之多,风格相似且同样独树一帜。塚原あゆ子和山本刚义的导演(实际上 为了N 的E8由阿南昭宏负责, 夜行摩天轮 的E7由棚澤孝義负责),横山克负责的配乐,还有奥寺佐渡子担当的编剧( 夜行摩天轮 中还有清水友佳子E4,E6和E9的参与),几乎就是一样的制作班底(说起来一想到接档的 无间双龙 的收视比 为了N 还高这么多就满腔不爽)。而通过比较《夜行摩天轮》和《为了N》,也真心可以发现这个团队正在变得越来越强大:招牌式的慢镜头人物特写在《为了N》中被运用得更纯熟。构图方面同样是,镜头被使用得更加谨慎,并且由于《为了N》中的场景更多,镜头也有了更广的发挥空间,所以感觉每一帧都精致非常、美如画。而《夜行摩天轮》中由于场地限制,有时倒不能给出令人心动的镜头。而奥寺佐渡子负责的编剧倒是在这部剧中发挥得要更好些(当然也是因为 为了N 的时间跨度太大),在对事件进行剖析的过程中,每一集的悬念都留得恰到好处,在剧情推进的安排中也依然有着超一流的水准。再说说配乐,感觉横山克的配乐总是很擅长用简单的音符和留白营造出一种氛围感,同时,在单色琴键对一段旋律的反复演绎中,再由弦乐进一步衬托,简直妙不可言。总之,两部剧配乐的总体水平都很高,除了这部剧中那首欢快的曲子的感觉要逊于《为了N》。主曲上加入一点人声也挺应景,因为如果纯器乐再加上如此广泛的留白对于这两部剧而言未免太冷了些,加上温润的人声倒是正好。最后则是AI的《voice》和家入レオ的《silly》,显然这两首都是很棒的歌,如果单单作为歌曲已经很出色,更不用说用做这两部剧的主题曲了,我甚至怀疑这两首歌是不是专门为电视剧写的。分别来看,《voice》中AI的一口欧美唱腔传达的是磅礴的力量感,对推进故事的发展和留悬念方面贡献巨大,每当我在每一集的最后听到这个的时候,总是一阵激动啊~但私以为AI有些地方声音的处理还是不够干脆点。再看家入的《silly》则更感觉是要表现明知愚蠢却依然奋不顾身地为所爱之人付出所有的……那……那种心情。正如《为了N》第一集开头杉下所言:
“为了那个人,我可以牺牲自己;为了那个人,我可以满口谎言;为了那个人,我可以无所不为;为了那个人,我甚至可以杀人。那时,我脑子里只想着最重要的人,想着如何才能不让最重要的人受到伤害。
我并不后悔。
什么事我都干得出来。
不管发生什么,我都一并接受。”
而且家入的高音非常漂亮,不仅如此,在这样的高音下又留有余地,那种感觉用在剧中真是神了(尤其是杉下和成濑在火灾现场那段)。
最后谈一下演员们的表演和剧中的人设。我在短评中说过,这部剧中我最讨厌的就是人设,从前面的时候就是以至于差点在第三集的时候就给弃了,还是最后的那个悬念留住了我……
这里声明一下,人设仅仅是我个人单纯的不喜。因为它过分夸大了人性的黑暗之处,并将其作为剧情的推动因素之一。真弓的一味容忍、软弱和无止境的抱怨、屈从。启介的懦弱、逃避。彩花的软弱(没错,又是软弱,有时我甚至怀疑是不是日本人都这样,从不敢说一个“不”字,在对待他人的关系上只是一味地屈从别人,导致最终巨大的压力只能以“替代”的方式发泄在最爱自己的人身上,直到把双方都憋出病)。淳子的自卑。还有小岛夫人的刻薄等等。构成了这一张病态、令人抓狂的人物关系网络。在前面看的时候我自己都差点没给憋死,而剧的前半部分的所有关系中就只有真弓和淳子的友谊依旧闪闪发亮,其他的关系却都比泥水还要浑浊。这样的人物关系设定,怎么能提起观众看的兴趣。
人物方面的黑暗直接导致了我对演员的不爽,所谓爱屋及乌,其实恨也是一样的吧。但事后再回想一下,觉得还是不怎么客观,想来演员的表演其实是出色的。那真弓这个角色说,我以为能够演好她的人是不多的,即要有慈母般的关怀,在家庭冲突中又要做出一副人畜无害的脸,在疯狂的时候还需要表现得像一匹野兽(当然,你也可以理解成是高级黑),而这些转变可能在很短的时间内就需要完成,不仅如此,还有众多的面部细节需要表现。不得不说,铃木京香在此处的表现相当出色。杉咲花的演技在这一代童役中显然也应当被归入高水平,不过我自己总觉得哪里差了点什么。石田百合子是老戏骨,不用多说,开场那段嘶嚎尤其令人影响深刻。(然后查了一下资料发现居然是69年的……震惊,到底是何等端庄的女性啊)
总而言之,虽然对这部剧还有点不满意甚至还有很多不喜的地方。但无论如何,这是一部高水准的推理剧,这一点是毋庸置疑的。
《夜行摩天轮》影评(七):贫贱人生百事哀
春夏秋冬每一季,不管拍的多难看我都会跟一两部推理剧。
这一季推理慌到我连saki都看了,本来这部剧我买了小说原著久久没看想看完小说再看的,实在是没东西看了....
(题外一句,仲间的功力演天姿国色的心机女真的不像,倒是像五大三粗的神经病大姐,到底是哪儿长的不对演什么都像神经病)
这部戏里最让人印象深刻的就是ayaka,小姑娘选角太成功了,让人看一眼就觉得讨厌,尤其是发神经的时候,我是她妈应该已经抽死她一万次了。
但想想自己也不会愿意跟12到16岁的自己做朋友吧,刚刚接触到世界又不完全懂得世界运作的新生青少年,敏感,易爆,傻逼,中二病,世界里只有自己。而大部分的中二们的家长,刚刚发现自己不再是小孩眼里的绝对权威,也完全不会反省自己,只会一昧惊讶【我乖巧的孩子怎么会变成这样】。
家长其实有时候也是一种很奇怪的生物,自己做的事情也不见得全对,自己也知道自己不是全对,却因为【为你好】逼着小孩做所有“对”的事情不可放松。剧中的慎司妈,明明自己会偷偷跑出来吃方便面,但小孩吃方便面是决不允许的。而ayaka的妈妈每天回到家第一件事就是赶着做饭,嚷嚷着不吃饭光吃甜甜圈可不行,但如果女儿不在家的话自己也不见得会好好吃饭吧。
就以自己为例,我的反抗期也算是相当激烈,摔碗摔筷子离家出走抱着枕头哭整夜,样样不少。我妈跟ayaka妈完全两极,只是一味打压能把任何错都推到我身上。
Ayaka式的青春期压力我完全能懂。因为考上私立昂贵的【好学校】,被以为超聪明结果发现是蠢货的压力,13,4岁的小姑娘刚学会耍心机小团体玩排斥互相搞来搞去的压力,还有半个班男生穿1000+的限量明星球鞋,女生会翻衣服内标签看你穿的衣服什么牌子的压力。
无非都是一心想要踮脚去够自己根本够不到的东西自寻烦恼的来的压力。
按理说这些来源于不自量力的压力,过来20岁就应该话下句点。长大出国以后,同侪质量更加大幅增长,而我已经不会再像小时候那样因为别人有自己难受不已。
而Ayaka的父母,这中二病居然一病病到了40几岁。如果他们一家住进自己根本不该痴心妄想的云雀之丘,后面这些悲惨的剧情可能就不会发生了。
我今年就要24岁了。
渐渐有点开始明白世界的规则。我常常想,我不怕忙,不怕累,不怕时间逼人需要辛苦地跟住这个世界的脚步。我只怕穷和丑,怕自己太贪心,怕怎么跟都跟不上世界的脚步。
《夜行摩天轮》影评(八):她们的社区和我们的家
凑佳苗继东野圭吾之后,小说频频改成影视剧,读者把这类作家戏称为劳模。
凑佳苗强在刻划女性细致入微,《告白》选松隆子作女主,令我对她的演技刮目相看,《赎罪》整体感觉有些松散,但小泉今日子演得不差,至于此次,铃木京香+石田百合子的配搭也不错,尤其是前者,演技老辣,无论是骄傲跋扈的女律师还是行为拘谨的主妇,都将自己彻底融入角色。
社区严格区分,“坂之上”的云雀之丘是高级住宅区(但我想还未至顶级),但对工薪阶层的远藤一家却很负担吃力,房子是最小的,在小块空地上搭建,需35年付清,丈夫章介因此压力甚大,考虑自己创业,妻子真弓甚至不得不去商店收银做小时工,女儿虽想考私校,但最终只进了公校。进这样的社区累不累,不言自明。尤其社区带头人的小岛夫人,她独居大宅,儿子在国外念书,富裕悠闲,但不见得性格就因优渥的生活而善良,她的乖张苛刻在对远藤一家时最明显,严格地划分“我们的社区”的界限:丈夫赚钱足够多负担一家庞大开销,主妇具持家专长不必外出打工补贴,孩子一律上私校、日后海外读学位,攻各种才艺(提琴、钢琴等)。这些东西就像那些私宅外种的鲜花绿草,漂亮的摆设,给别人看,荣耀自己。一旦发现参杂进了“坂之下”那种行事作派的人,就会加以敲打,比如宴会时不告知对方需着和服等对方难堪,教导对方吃西餐的餐桌礼仪,义卖会都是高价竞拍名牌物品,小型音乐会都是来晒孩子们被强迫下学的才艺。一次次给真弓造成压力。
不过也是没有选择,因为这条向上之路是他们自己选的,自我选择通常都像一个梦境,殊不知坐上摩天轮最后也需回到原地。
住高级社区,修大宅,孩子能和优秀私校的学生一起,看似对生活是有良好影响的,但最尴尬是大家都不带你玩,像“私家串珠”这种活动永远是自己人的闲话地篝火营,同心同德地宣扬狭隘的内部价值观,一群暗灯下作手工的贵妇各个表情诡异,齐心协力排挤真弓,三言两语就把她挤兑得无地自容。社区的阶级以金钱地位为准,在建筑业作职员的丈夫和那些大公司高级白领,或者自己创业的老板们比,显然差距很大。
能交到朋友的也是大家处境一样,小康之家出身的淳子,嫁给自己执业有诊所的医生,有几个孩子面临升学压力,了解之同情才有可能。她们的活动是在坡上某地吃泡面,在“云雀之丘”的贵妇们看来是不健康的食品,但对于她们却是小小的反叛,我们该有什么样的生活,我们曾拥有什么样的味觉,是从最开始决定的。淳子和真弓都是小康之境,不同在于丈夫的职业,所以淳子能逐渐被社区大多数接受,即使她淡淡说“大家都对我很好”,但也看得出融入的努力,但在和真弓的交谈中欲言又止,就看得出她拼命压抑自己,使得家庭维护和美健康正常的假象。如果说真弓一家的压力显而易见,淳子的家庭则是在死水一般平静的表面涌起波澜最后推向极端,闹得最凶的是真弓家,但发生骇人杀人事件儿子失踪的却是淳子家。在这个家庭有一个前妻的孩子,有一个看似温驯但其实个性激烈的儿子,丈夫对职业的不确定性,勉强自己努力维系的那种分裂感。假使没有真弓,这样的生活会更加令人窒息。描写“畸人之家”似乎是日剧的强项,表面的安静、正常都掩盖不了骨子里的那种疯狂。
和高挑、轮廓明朗的铃木京香比,石田百合子的美在于清淡随和,身量骨架都小,有种我见犹怜的感觉,蓬门碧玉的型。不在于演技多么出众,而是适合,就像之前有部戏,她演的将丈夫推入壁炉拿砖头狠砸致死的恶女,单看外貌,怎么也不像。
“必须和大家一样”如同魔咒,使得这个社区的人们都有种奇异的感觉,“同辈压力”甚至不独在大人间,真弓的女儿彩花的个性也很奇怪,若是青春叛逆期已经有点过分了,如果是我的孩子必须给上一巴掌,叫她滚。受到同学欺凌,却把怒火发泄在母亲身上,这个不惜金钱竞价买来偶像画报,在家操持家务任劳任怨,为了减轻家计甚至还要忍受社区中人嘲讽偷偷打工的母亲,换来她的咆哮、冷嘲甚至随意摔东西。也许是演员的刻意为之,但却令人感到厌恶。面对欺侮她的同学,她无能为力,只能将愤怒转嫁,发泄过后又若无其事讨好那位同学,也只能慨叹人性本身有某些无法改变的东西,懦弱的另一面就成为反力攻击自己或最亲近的人。也许我们的人生常面临各种窘境,被无视、欺侮,想要努力融入却始终被排斥在外。那种孤独,一如真弓被细小的玻璃碎片割到,却只能自己包扎,隐忍疼痛,缄默,直到有人来问讯,还是要淡化。
凑佳苗是主妇,所以写主妇幽深的心态似乎得心应手,加上铃木京香的出色演绎,让人感同身受。但剧本与小说不同,需要掌握节奏,适当给个小高潮,目前家庭内部的凶杀案到现在毫无头绪,甚至出现了打酱油的高桥克典,也不能缓解温吞没进展的剧情。但就细节而言,实在是非常地接近现实,令人感慨。
《夜行摩天轮》影评(九):不幸的家庭各有各的不幸
日剧一直注力于解构家庭关系与家族内成员的羁绊,最常见的做法就是把一切美好的事物撕碎给读者看,“你看,家庭的羁绊就是这么脆弱,总以为只要是血浓于水的家人,那么即使什么也不说都没关系,他们总会懂的,即使不懂也会理解我,无条件的支持我。“可实际上家庭的羁绊却比我们想象的要脆弱得多,虽然成长在同一个屋檐下,但家庭中成员的受教育程度、时代、人际关系和价值观念却完全迥异,这种情况下产生的矛盾是不会因为血脉而消弭。
远藤和淳子的友情始于相同的情感体验,即在云雀之丘内都曾经历或正在经历着其他住户的排挤,然而随着两家孩子在就读学校上的差异,两个家庭在社会地位上的差异开始逐渐加大,曾经的美好和睦的画皮被撕下,原来在云雀之丘人的交往和需求始终是建立在经济基础和社会地位之上的。就像小岛聪子不断给远藤家人制造麻烦,实际上是在提醒他们”你们是从坡下搬上来的,是不容于我们的外来户,和我们交往一定要认清自己的位置“。然而处处维护着云雀之丘”贵族奢华“气质的小岛也面临着自己的家庭难题:儿子早已看穿云雀之丘不过是一群贵妇赖以维护自己仅存的优越感的牢笼罢了,面对拒绝回家的儿子小岛所想的也仅仅是远藤一家的到来”污染“了这片土地的高贵之气,而后来面对高桥一家发生的杀人案,小岛第一时间想到的则是拉拢远藤排挤淳子,理由不过是她认为儿子不愿回来住是因为这里的高贵气质受到了玷污。
淳子一家是表面看起来最和谐的,父慈子孝,经济状况优渥,然而美好的表象下则是家长对子女的关注也流于表面。不用关注孩子的学习,他们自己会解决的,母亲要做的就是照顾好家庭,做出可口的饭菜,父亲要做的就是在经济上支撑这个家。于是便导致了最后家庭的崩溃。
与此剧有异曲同工之妙的还有家族狩猎和家族游戏,天童荒太也深谙不破不立的道理,对于已经发霉变质的家族关系,最好的方法就是快刀斩乱麻,切除坏死的部分,让家人在一片废墟中重新确立羁绊,就像家族游戏结局时那样。
说到底,面对陌生人我们已习惯于戴着面具,谦和忍让,和光同尘,而面对最为亲近的家人时,早已习惯于摘下面具的我们却没有想到哪怕是最亲近的关系仍然需要小心的维护,不然两个互相亲吻的面颊会因为摘掉面具后额角的毒刺刺伤对方。
《夜行摩天轮》影评(十):気を付けて、ネタバレかも。原作を読み終わったとしても、そのまま同じだとは限りません。
絶好調の金曜ドラマ『夜行観覧車』もいよいよ終盤に突入してきて犯人は誰なのか?核心部分に触れてきていますね。
実は原作とドラマでは若干違う設定も出てきて、犯人も違うかも。大どんでん返しがあるかも的な噂もチラホラとユーザーから聞こえるようになってきました。
ここからネタバレが含まれます。
原作での犯人は、妻の淳子です。
あの夜の状況で考えられるのは、高橋家の妻?純子か次男?慎司となるのが普通だと思います。
ここが、ドラマでは、原作と同様なのか変えてくるのか、とても気になるところです。
ストレートに原作みたいに単純に行くのかどうか。実は、こんな人が犯人でしたというサプライズがあるのか。そこが悩ましくもあり、知りたいところです。
かなり原作と変わっていて自治会長の小島さんと彩花さんまで容疑者
候補に入ってくるなど、混沌としています。
高橋家の長女、比奈子は不安のあまり医学部の兄に会いに行くみたいですし、原作ではメールのやり取りで終わっています。長男?良幸の彼女のくだりも不要だと思うのですが。
次男の慎司も逃亡中に彩花と顔を合わせたり、犯人が誰か混乱させるために、いろんな要素を盛り込んでいるのかもしれません。
遠藤啓介が事件の被害者である高橋弘幸から何のために一千万の借金をしたのか?その使い道も謎のままですし、なんなら刑事の結城も怪しいという声も上がっているようです。
犯人は誰か?という犯人探しで終わらないこのドラマでは、その後の兄弟の繋がりはどうなるのか気になります。真司は両親が大変なことになり、責任を感じ死を意識して、彷徨っています。
原作とドラマでは展開が違いますので、終盤は特に見逃せませんと思います。