康殷（中国当代画家）
康殷，别名大康，男，1926年出生于辽宁义县。中国当代古文字学专家、古玺印专家、篆刻家、书法家、画家。1944年入吉林师范大学美术系学西画。幼喜书法、绘画、篆刻，曾在吉林师范大学学习绘画。青年时期从事文物工作，坚持研习书画。后执教于民族学院、中央工艺美术学院及南开大学、北京师范学院美术系。1958年开始编辑《印典》，历经四十年始成。1984年调首都师范大学任教。国画创作以人物为主，作品笔墨精到，注重以形传神。作品多次在国内外展出并在报刊上发表。1999年6月9日在北京逝世，享年73岁。
康殷详细介绍
康殷的个人简介
著名古文字家、书画家康殷，1926年4月生于辽宁省义县。幼喜书法、绘画、篆刻，曾在吉林师范大学学习绘画。青年时期从事文物工作，坚持研习书画。后执教于民族学 院、中央工艺美术学院及南开大学、北京师范学院美术系。
康殷先生的祖父是一位书画收藏家，受家庭影响，康殷先生从小就酷爱书画艺术，4i岁学书法，后攻篆刻、绘画，17岁考入吉林师范大学绘画系，后不甘忍受法西斯奴化教育而休学。时到中年，潜心于古文字字形的研究。康殷先生一生坎坷，解放前生活上不得温饱，“十年动乱”时期又被关进“牛棚”，然而艺术家的求索之心是扼杀不住的，他一天也没有停止过对古文字、书法、绘画的研究。党的三中全会以后，康殷先生才得以到北京师范学院任教。每逢康殷先生同人们谈起这段历史时，总是激动的说:“是正确的路线、政策给了我第二次艺术生命。我巳逾花甲之年，要在人生的有限时间里，把自己的学术成果奉献给伟大的中华民族，留给子孙后代。”
康殷先生学书从六朝楷书入手，一生临过众多各书体的碑帖，曾受到前辈徐悲鸿、王道源、容庚、商承柞、钱瘦铁、邓散木等先生的鼓励，经过终生不息地探索实践和锤炼提高，形成了“笔墨饱满和雄浑高古”的书法艺术风格。他正、草、隶、篆皆工，但尤以篆书最为精道。其楷书笃实庄重，行书遒劲纵逸，隶书古朴险绝，鸟兽篆精巧细腻和缠绵婉转，篆大苍古浑厚和豪放洒脱，这是书界所共同称道的。他先后出版过6本字咕，所临的甲古图形文、金石文和古诗篆书帖《大康学篆》即将出版。他多次参加国内外重大书展，为我国许多名胜书写碑文、楹联，曾在中央电视台进行书法讲座，他的书法成就被电视台拍了专题节目向全国播放。
康殷先生为人忠厚鲤直，敢于直抒己见。对朋友披心示诚，迁晚辈和后学者则循循善诱。他十分重视我国书法艺术的优良传统，强调书法艺术中“法”的地位，坚决反对狂、怪、野。他主张书法创新必须在继承传统的基础上进行，经过长期的艰苦探索，听其自然的变。同时，要解放思想，独立思考，敢于走前人没有走过的路，才能写出新水平。康殷先生曾有“论书”诗云:“古人下笔已绝论，更有刀工妙入神。造化千秋钟异彩，我于此处悟天人。”这不仅是先生刻苦学书的真实写照，更是他几十年治学的经验之谈。“论书”清楚地阐明了我国的书法艺术自有文字以来，经过历代不断继承创新，已达到“绝论”的程度，再加上刀匠的雕刻和大自然的“千秋万造化剥蚀，更为书法增添了异彩。书家就是要在这“人力”、“天工”中探索奥秘。
对于写好篆书，康殷先生认为应认真学习古文字，懂得一些文字构造规律，并随着古文字研究的不断深入和新成果的不断出现，开阔视野，改正旧误，不能因为近年的书法热潮就随意敷衍，“率尔操版”闹出大笑话。他非常赞成自石老人“学我者病，似我者死”的名言，经常告诫后学，学书要学古人，直接临摹古代名迹(篆刻直学古玺印)，以近人大作为参考。还要精选自己喜欢和个人性格、能力、爱好相吻合的碑帖—也可以故意选择与自己个性相反的范本，有意识的矫正补充自己的不足之处。并要博观古今名迹，才能收到事半功倍的学习效果。
曾为中国美术家协会会员，中国书法家协会理事，北京秦文学副会长。首都师大研究员、北京印社社长 。作品有中国画《文姬归汉图》、《钟馗扫妖》等。撰编《印典》获国家图书奖等。大康先生墨宝遍布京城，其中1993年，国务院批准的、中国第一家开业的中外合资零售商业企业燕莎友谊商城，特邀大康先生题写匾额，至今犹在。
1999年6月9日在北京逝世，享年73岁。
康殷的艺术成就
1958年开始编辑《印典》，历经四十年始成。1984年调首都师范大学任教。国画创作以人物为主，作品笔墨精到，注重以形传神。作品多次在国内外展出并在报刊上发表。
1987年5月率其弟、侄四人在中国美术馆举办“五康书画展”。亦擅书法、篆刻，精于古文学研究。此外在学问方面还精研古文字、金石学、并善诗文。辑有《汉隶七种选临》、《郑羲下碑》、《张猛龙碑》、《隋墓志三种》、《古图形玺印汇》及友人手拓《大康印稿》。著有《古文字形发微》、《古文字学新论》、《文字源流浅说》、《说文部首铨释》等。
理论专著有:《古文字形发微》、《文字源流浅说》、《古文字学新论》、《说文部首诠释》。编纂中国第一部古印玺全集《印典》。曾获“国家图书奖”;北京“社会科学奖”、“优秀图书奖”。他的业绩被日本行家成为“金石书法重镇”;又被英国剑桥“世界名人中心”授予最高奖项“20世纪科学家最高成果银牌奖”。
康殷的作品赏析
老笔纷披 苍劲浑厚——康殷篆书作品赏析
篆书有大篆、小篆之分。广义上的大篆主要是指秦代以前的篆文，如甲骨文、金文、描文及春秋战国时期通行六国的文字。小篆，是经过秦朝丞相李斯等以箱书为依据，删繁就简，改难取易，整理和统一六国的文字。其主要特征，一是多用园笔中锋，笔笔皆园，引笔而书多用逆锋、藏锋和回锋，二是笔划都成园划而无方折(只有横、直、孤、园笔之分，而无点、撇、捺、勾之别)，三是书体的结体象形化，并上下左右务求停匀，四是字形或方或长而忌扁。大篆则另有面貌，结体自然，追求物体不求规整，笔划敦厚祖壮。篆书作为日常使用的字体早已退出历史舞台，但是作为书法艺木中的一种书体供人们欣赏，还经常看到。
康殷先生的篆书作品是以大篆书体写成，用笔园润遒劲、洒脱，柔中寓刚，结体谨严，自然凝重，章法大小疏密有致，姿态各异;通篇分布得体，顾盼有情。其特点：
〔一)用笔以中锋为主，正侧锋井用。
(唐)孙过庭在《书谱》中说:“翰不虚发，下必有由。”康殷先生临习不少秦以前的篆书体，尤为崇尚商、周、金文，深得金文之精髓。他把金文的园劲笔法，灵活的运用他的篆书之，中，从我们赏析的作品发现，他的篆书用笔自然、劲健、流畅，一般落笔较轻，行笔逐渐加重，收笔又自然上提出锋，如“悬针”，如“花”、“好”、“寿”字。为了追求变化，有时落笔取逆锋重按，如“人”字，每一点画都造成一个实在的形体，具有园浑的立体感，如同从纸上跃然而出一样，显示了动势和力量，古人云“力透纸背”，“下笔不浮，刻入纸中，”康殷先生是深得要领的。就他的篆书笔画形体分析，都能做到“骨肉相称”或“肥瘦相和”，给人一种“浑厚遒劲，朴茂雄强”如苍鹰搏击长空之气势。起笔吸收了(周)散氏盘铬、毛公鼎的运笔方法，轻起轻收，自然出锋而富变化。他的竖笔不管是藏锋逆入，还是顺锋轻出，都能形成稳重和坚实感，并具有多种美:雄健之美，如“人”字竖捺如古松之干，优雅之美，如“花”字竖笔似雄鹰之嘴。他的横笔有的“砒平绳直”，如“玉尺之量齐”如“园”字中间两横笔;有的“随体附形”，或起笔高收笔低，高起低落;有的起笔低收笔高，低起高收，如“花，字两横。曲笔一般不做轻快柔和之态，多呈苍劲挺拔之状，或如“壮士屈臂”，或如“苍龙盘绕”，如“好”、“寿”字等。
(二) 结休欹正飞动，意境深邃。
张怀难在《书断》中说:“篆者，传也，传其物理，施之无穷，……何词不承，何物不储，泽思通理，从心所如”，康有为在《广艺舟双揖·体变》中指出:“钟鼎及籀字，皆在方长之间，形体或正、或斜，各尽物体，奇古生动。”康殷先生不愧为是大家手笔，他不仅“泽思通理，从心所如”，而且是深领其意。在他的篆书作品中，有时以平正取胜，注意结构中“平衡对称”，如“花”字，竖笔的左右两边笔画基本对称。“园”字中间两横分成互不通气的5个空间，上边4块均匀平衡对称，表现出了一种装饰美。有时为了避免平正中易出现呆板，而在均衡中求险绝，使字体或正或斜，或大或小，欹正相参，错落有致，各尽物象，奇古生动。如作品中前三个字稍向右倾，后三个字稍往左倾。“花”字竖笔和“人”字的竖捺向下垂露，表现了一种“金鸡独立”的舞蹈美。“花”字又如飞鹰展翅欲飞，“人”字如百米赛起跑，是动态美。“园”字如立观明月，是静态美。“月”字不采用标准的弧形，使其具有方意，又给观赏者以“缺月”之感，显示了古朴生动之美。把“寿”字拉长，意境深邃，得“长寿”之意，使“寿”字向左倾，又得“动”才能长寿之妙，这都是书家感情的自然流露。一言以蔽之，书家就是运用这种多样美的形象，出神入化，给观赏者以目不暇接，美不胜收之妙境。
触类旁通，书画同源。康殷先生文学修养极高，造诣深厚。他的绘画艺术50年代就颇有名气，工笔、西画多次参加全国性的展出，曾发表过2000多幅白描。用先生自己的话说，“是用绘画的眼睛写字，使书法具有抽象性的绘画特色。”他多年致力于古文字字形的研究，并发现了几十条古文字构造规律，这与书法有着深切的渊源关系。他出版了3本古文字字形研究的论著，正待出版的近50万字的《古文字形发微》大都是以蝇头小楷写成，这些论著丰富了书法理论，提高了书法艺木。他的《印典》从1958年开始编辑，收古玺印拓近4i万方，古印谱百余种，以原拓按字典字的排列和古印时代的顺序，共4000余页(首册巳在印刷中)。费时28年，真是呕心沥血。康殷先生的篆刻十分精到，其风格得力于古玺秦汉印，隽拔险劲，古拙爽辣，深受世人赞赏。最近，他对自己多年制的印进行整理，第一本收进120方印章的《大康印稿》即将出版，我衷心祝愿康殷先生健康长寿，学术永青，有更多更好的作品问世。
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